關(guān)于當(dāng)代音樂(lè)論文
音樂(lè)在我們生活中是必不可少的一部分，它可以陶冶我們的情操，提升我們的內(nèi)涵。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家整理的關(guān)于當(dāng)代音樂(lè)論文的范文，歡迎大家閱讀參考!
當(dāng)代音樂(lè)論文篇1
論鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的審美情感表達(dá)
摘要：音樂(lè)是人的主體意識(shí)反映，認(rèn)識(shí)到鋼琴音樂(lè)的特質(zhì)，感受到它所蘊(yùn)涵的人性關(guān)懷時(shí)，應(yīng)對(duì)鋼琴音樂(lè)的審美價(jià)值重新加以審視。特別是對(duì)于鋼琴音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，不僅能從不同的鋼琴作品中感受到高超技巧帶來(lái)的聽(tīng)覺(jué)享受，還能感受到鋼琴作曲家鮮明的個(gè)性、多樣的情感，更應(yīng)該重視其在審美活動(dòng)中對(duì)于促進(jìn)人的全面發(fā)展，構(gòu)建完整的人格、感知生命的重要意義。
關(guān)鍵詞：鋼琴音樂(lè);鋼琴藝術(shù);審美情感
一、鋼琴音樂(lè)藝術(shù)情感的主觀性和豐富性表達(dá)
鋼琴音樂(lè)注重情感表達(dá)，并體現(xiàn)出鮮明的主觀性、豐富性，通過(guò)鋼琴音樂(lè)的諸多要素來(lái)表達(dá)豐富、細(xì)膩的情感世界。
一是情感表達(dá)的主觀性。
音樂(lè)的主觀性是指用音響手段去表現(xiàn)人的心靈感受和主觀世界。音樂(lè)形成了一種表現(xiàn)方式，其中心內(nèi)容是主體性的，表現(xiàn)形式也是主體性的演奏家們用鋼琴這種極具表現(xiàn)力的樂(lè)器，表達(dá)著對(duì)整個(gè)世界和現(xiàn)實(shí)生活的各種現(xiàn)象、場(chǎng)景、人物的主觀感受，反映純主觀的、但也帶有一定社會(huì)典型性的個(gè)人情感。李斯特令人眩目的華麗技巧下所飽含的激情;肖邦歌唱性旋律透露出的款款深情;門德?tīng)査尚问胶?jiǎn)練，清新樸實(shí)而富于聲樂(lè)性的鋼琴旋律;舒曼的作品短小精干，個(gè)性鮮明，充滿著生命的激情，富有深邃而浪漫的詩(shī)意，表現(xiàn)出人的內(nèi)心體驗(yàn)多種復(fù)雜的心理狀態(tài)?？傊?，鋼琴家用極富個(gè)性的音樂(lè)語(yǔ)匯，創(chuàng)作出不同風(fēng)格特征的鋼琴作品，成就了五彩斑斕的鋼琴音響世界。
二是情感表達(dá)的豐富性。
鋼琴音樂(lè)表達(dá)了作曲家多樣的情感，首先是強(qiáng)烈而深厚的民族情感，在鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作中體現(xiàn)出了對(duì)民族價(jià)值觀的肯定，對(duì)祖國(guó)人民的深深眷戀之情。作曲家或者直接采用本民族的民歌和舞蹈，如李斯特在廣泛收集匈牙利民歌和吉卜賽音樂(lè)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作了日后成為其代表性作品的匈牙利狂想曲;肖邦的《敘事曲》就是從波蘭文學(xué)的敘事詩(shī)中汲取了靈感，從波蘭民間音樂(lè)中借鑒和發(fā)展了其簡(jiǎn)潔的史詩(shī)敘述性和淳樸的抒情風(fēng)格，這都體現(xiàn)了作品自身同波蘭民族的內(nèi)在聯(lián)系，以及音樂(lè)所流露出來(lái)的流亡者的憂患心情。同時(shí)，鋼琴家也在作品中表達(dá)對(duì)大自然的熱愛(ài)之情。如門德?tīng)査伞稛o(wú)詞歌》中的第六首《威尼斯船歌》，作品采用了三段體簡(jiǎn)單的歌曲形式，在三連音伴奏音型的陪襯下，形成柔美的色彩，悠揚(yáng)、婉約而略含傷感的旋律，優(yōu)美如歌，把輕舟蕩漾、水光浮動(dòng)的感覺(jué)表現(xiàn)得恰到好處。門德?tīng)査砂岩磺懈杏X(jué)、一切體驗(yàn)都變成為音樂(lè)，為我們描繪了一幅美麗的自然圖畫，作曲對(duì)大自然的無(wú)比熱愛(ài)也在作品中顯露出來(lái)。
二、鋼琴音樂(lè)藝術(shù)情感表達(dá)的形式變化
一是用旋律表達(dá)情感。
在旋律創(chuàng)作上，作曲家不再像古典主義音樂(lè)那樣常采用動(dòng)機(jī)展開(kāi)旋律的創(chuàng)作方法，取而代之的是長(zhǎng)線條的、強(qiáng)調(diào)對(duì)比的、自由舒展的旋律進(jìn)行，使作品賦予歌唱性和抒情性，多愁善感、幽雅流暢的浪漫主義風(fēng)格取代了古典主義的英雄性音調(diào)，夜曲是浪漫主義時(shí)期器樂(lè)作品的一種體裁形式，是鋼琴音樂(lè)體裁中的一種頗富浪漫情調(diào)的特性曲首創(chuàng)，是一種用于表現(xiàn)靜夜沉思的抒情鋼琴曲。菲爾德的作品典雅、優(yōu)美、感情細(xì)膩、充滿詩(shī)意，肖邦的夜曲受到菲爾德極大影響，但在創(chuàng)作手法上進(jìn)行了豐富多樣的發(fā)展。他采用的“加花變奏”的方式，在主旋律重復(fù)時(shí)通過(guò)短小的音型與花腔、顫音、倚音、琶音等裝飾性經(jīng)過(guò)句或華彩，使主題旋律在重復(fù)時(shí)，總能夠充滿藝術(shù)性并生動(dòng)活潑、富于變化，不但大大增強(qiáng)了旋律流動(dòng)感和歌唱性，也使得旋律線更加優(yōu)美如歌。拉赫瑪尼諾夫的前奏曲就以拉赫瑪尼諾夫式的淡淡憂愁和如歌的旋律，表達(dá)了一種哀思與傷痛，全面而深刻地表達(dá)了一種浪漫主義的情懷:令人難忘的、憂郁的、富含激情的浪漫主義情感，拉赫瑪尼諾夫極具主觀性情感在鋼琴作品中得到強(qiáng)烈的宣泄。
二是用和聲表達(dá)情感。
和聲在音樂(lè)表情中的作用也是極其重要的，舒曼曾這樣描述道:“音樂(lè)像國(guó)際象棋一樣，在它里面，王后(旋律)起最大的作用，但決定最后勝負(fù)的卻永遠(yuǎn)是國(guó)王(和聲)?！惫诺鋾r(shí)期的和聲語(yǔ)言顯然已難以勝任浪漫主義音樂(lè)表情的需要，為了達(dá)到表達(dá)個(gè)人情感和精神世界的主觀目的，浪漫主義作曲家們采用了大膽而富有新意的和聲進(jìn)行，以獨(dú)特的、個(gè)性化的方式尋求和聲對(duì)旋律的支持。如使用一些非功能性的和聲進(jìn)行，半音化和聲、遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)、使樂(lè)曲不結(jié)束在主和弦上，以及各種變音及不協(xié)和和弦的使用等等。如在舒曼《童年情景》第四首《孩子的請(qǐng)求》結(jié)尾處，舒曼沒(méi)有安常規(guī)把樂(lè)曲終止在主和旋上，而是結(jié)束在D大調(diào)屬七和弦上，樂(lè)思似乎還在延續(xù)，情感的抒發(fā)也沒(méi)有終止，這種期待感留給我們別樣的情感體驗(yàn)。可見(jiàn)，在鋼琴作品中，和聲已不僅僅作為音樂(lè)形式的組成部分，為加強(qiáng)音樂(lè)發(fā)展動(dòng)力而用，而是力圖模糊大小調(diào)體系的調(diào)性輪廓，變成了一種表現(xiàn)的工具。
三是用鋼琴小品表達(dá)情感。
在音樂(lè)體裁方面，音樂(lè)根據(jù)感情需要“自由地來(lái)建立自己的音樂(lè)形式”，最突出的現(xiàn)象是鋼琴小品成為浪漫主義作曲家抒發(fā)情感，捕捉瞬間情緒體驗(yàn)最拿手的表現(xiàn)形式，浪漫主義作曲家們大多都涉獵過(guò)這種體裁，因?yàn)檫@種體裁最適合他們進(jìn)行個(gè)人抒情，憑瞬間的感悟進(jìn)行創(chuàng)作。在鋼琴音樂(lè)的演奏中，也不斷探索鋼琴的表情功能。如肖邦就通過(guò)踏板運(yùn)用極大地豐富了鋼琴的音響色彩，把右踏板的使用發(fā)揮到了極致，原本短促的樂(lè)音通過(guò)廣闊的空間起作用，和聲被相互連接起來(lái)，音色變得開(kāi)擴(kuò)、豐潤(rùn)，更善于表達(dá)抒情性的情感體驗(yàn)。這些不同于以前的變化不僅僅是形式上的改變，還有形式背后所體現(xiàn)的音樂(lè)深層觀念的轉(zhuǎn)變――感情的洪流在黑白琴鍵中肆意地流淌。這在講究理性和邏輯的古典主義時(shí)代是不可理解的，但在浪漫主義這樣一個(gè)情感高揚(yáng)的時(shí)代，音樂(lè)創(chuàng)作手法主要就是符合感情表達(dá)的需要。
三、鋼琴音樂(lè)藝術(shù)情感的詩(shī)意化表達(dá)
一是標(biāo)題音樂(lè)的確立和發(fā)展。
標(biāo)題音樂(lè)的本質(zhì)是音樂(lè)與音樂(lè)之外因素的結(jié)合，嘗試把強(qiáng)大的音響引入一個(gè)可以規(guī)定其思想的情景中，而標(biāo)題的形式則給予鋼琴音樂(lè)以詩(shī)意化的啟示。舒曼的鋼琴套曲《童年情景》中，“捉迷藏”、“火爐旁”、“竹馬游戲”、“入睡”，這一系列標(biāo)題似乎能夠把我們帶入一個(gè)兒童世界中去，在音樂(lè)所勾勒的美妙想象中，游戲正一步步地展開(kāi)而這絕不僅僅是對(duì)孩童時(shí)代一些事件的簡(jiǎn)單描述。浪漫主義作曲家創(chuàng)作了大量的標(biāo)題性鋼琴音樂(lè)，作曲家賦予鋼琴音樂(lè)以文學(xué)形式的描述，從詩(shī)中吸取意象塑造。我們?cè)诔錆M詩(shī)意的鋼琴音樂(lè)感受到對(duì)幻想的偏愛(ài)，對(duì)逝去時(shí)光的追憶，對(duì)于捕捉永恒的向往;感受到作曲家把生命、死亡、愛(ài)情和夢(mèng)境的神秘的魅力賦予了鋼琴音樂(lè)的表達(dá)，一個(gè)個(gè)夢(mèng)幻的世界充盈著我們的內(nèi)心。
二是直接根據(jù)詩(shī)進(jìn)行創(chuàng)作。
許多鋼琴音樂(lè)作品直接與詩(shī)有關(guān)。如李斯特將自己創(chuàng)作的三首歌曲改編為鋼琴夜曲《愛(ài)之夢(mèng)》。其中《愛(ài)吧!》是這三首夜曲中最著名的一首，此曲取材于德國(guó)詩(shī)人弗萊里格拉特的作品。樂(lè)曲也如同詩(shī)一般，由一個(gè)輕聲吟誦，情意綿綿的旋律開(kāi)始，寬廣而平穩(wěn)，如同從心中涌出一樣，主題旋律在中聲部，相當(dāng)于中音提琴或大提琴的音域，溫暖深沉。他用簡(jiǎn)約、質(zhì)樸的分解和弦寫出伴奏部分，模仿豎琴的效果，表現(xiàn)出含蓄深沉又多情的心態(tài)。左手的低音進(jìn)行，音與音的間隔較長(zhǎng)，體現(xiàn)出一種舒緩感，突出它的橫向線條，就更襯托出音樂(lè)的深沉、委婉、樣和，且具有流動(dòng)感。為柴科夫斯基重要的鋼琴代表作之一。
三是用鋼琴音響營(yíng)造詩(shī)的意境。
鋼琴家不但根據(jù)詩(shī)進(jìn)行創(chuàng)作，直接從詩(shī)中獲取靈感，還善于用鋼琴音響營(yíng)造詩(shī)的意境，并且他們對(duì)詩(shī)意的理解又各有不同。舒曼就是其中最典型的代表，如《童年情景》的第七首“奇幻的夢(mèng)境”，作品采用再現(xiàn)單三部曲式結(jié)構(gòu)，旋律是婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)的主題及其反復(fù)變化，主題的題材非常簡(jiǎn)短，只有4小節(jié)，但表現(xiàn)出動(dòng)人的夢(mèng)幻色彩，似乎描述孩子們安靜地入睡，然后由人睡到夢(mèng)境的升騰，再進(jìn)人夢(mèng)境的變幻，最后又回到開(kāi)始的入睡狀態(tài)。中低聲部的副旋律的線條對(duì)話，以細(xì)膩的明暗對(duì)比，刻畫出心靈的波紋。由此可見(jiàn)，努力營(yíng)造詩(shī)的意境成為鋼琴音樂(lè)審美的重要原則，這不僅僅體現(xiàn)在個(gè)別鋼琴家的創(chuàng)作中，而是普遍存在于這一時(shí)期的鋼琴音樂(lè)作品當(dāng)中。它為我們開(kāi)啟了鋼琴音樂(lè)的新的生命，鋼琴音樂(lè)的美在這里開(kāi)始肆無(wú)忌憚的顯現(xiàn)，并直接影響了德彪西等印象主義音樂(lè)家的創(chuàng)作。
參考文獻(xiàn)：
[1] 石夫.論鋼琴協(xié)奏曲《春之采》的藝術(shù)手法[J]中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào), 1989,(02)
[2]蘇瀾深.撫琴鳴心曲揮筆譜佳音──杜鳴心先生訪談錄[J]鋼琴藝術(shù), 1998,(05)
[2] 吳祖強(qiáng).談鋼琴獨(dú)奏《魚美人》選曲[J]鋼琴藝術(shù), 1999,(01)
當(dāng)代音樂(lè)論文篇2
談西方音樂(lè)審美形態(tài)
【摘 要】審美形態(tài)，是指與現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活密切纏繞的審美表現(xiàn)領(lǐng)域，其集中形是文學(xué)、音樂(lè)、戲劇、繪畫、雕塑等藝術(shù)活動(dòng)。審美形態(tài)是在審美實(shí)踐活動(dòng)中特定的人生樣態(tài)、自由人生境界的對(duì)象化和審美情趣、審美風(fēng)格等的感性凝聚、顯現(xiàn)及其邏輯分類。 這是審美形態(tài)在美學(xué)方面的基本內(nèi)涵。雙希文明，又稱“兩希文明”，代指：希臘――羅馬文明(文化)、希伯來(lái)――____文明(文化)，被稱為歐洲文明的源頭。
【關(guān)鍵詞】雙希文明;優(yōu)美;崇高;荒誕
音樂(lè)是人類文化之一，它遠(yuǎn)在人類語(yǔ)言文字之前就產(chǎn)生了。一切自然科學(xué)、人文科學(xué)、社會(huì)科學(xué)工作者，一切政治、軍事教育以及文學(xué)藝術(shù)專家，如果不懂音樂(lè)，他們的知識(shí)不能算是完整的。如果他們懂得音樂(lè)，愛(ài)好音樂(lè)就可以對(duì)他們的專業(yè)起到積極作用，并且使他們的生活更豐富、更有意義。一般講西方音樂(lè)發(fā)展史，應(yīng)該包括亞、非、拉美在內(nèi)，但迄今為止，所謂音樂(lè)史主要的只是在歐洲范圍內(nèi)，其他地區(qū)涉及很少。
西方的重要審美形態(tài)是在“雙希文明”的文化背景下產(chǎn)生的，即希臘文明和希伯萊文明。在希臘文明中，神是人造的，美麗的阿芙洛蒂忒是希臘人審美意識(shí)結(jié)晶，是希臘審美文化的象征。在希臘民主制度下，人們物質(zhì)生活儉樸，精神生活卻十分“富裕”，所有的一切在希臘人看來(lái)都是在行樂(lè)，都是在進(jìn)行審美活動(dòng)。在這種俯拾皆審美的希臘文明中，產(chǎn)生了“優(yōu)美”這一非常重要的西方審美形態(tài)。而希伯萊則是一個(gè)苦難的民族，他們被巴比倫人所囚，隨后成為波斯的臣民，繼而成為亞歷山大的奴隸，最后成為羅馬帝國(guó)“鐵與火”的犧牲品。除了“優(yōu)美”與“崇高”，隨著西方文明的發(fā)展，逐漸形成了一些非常重要的審美形態(tài)。
一、優(yōu)美(Beauty or Grace)
優(yōu)美是西方美學(xué)中一種最常見(jiàn)的審美形態(tài)，并被西方美學(xué)認(rèn)為是最高的審美形態(tài)，常與崇高相對(duì)。完整、和諧與單純是其最大的特征，兩者相輔相成。優(yōu)美的完整是指，它是一個(gè)統(tǒng)一、單純而自足的整體，沒(méi)有什么缺陷或累贅。而這種“完美”的效果依賴于內(nèi)在的“和諧”。所謂內(nèi)在的和諧，是指該事物各結(jié)構(gòu)因素間相輔相成，共同趨于“完整”這一效果的結(jié)構(gòu)關(guān)系。
二、崇高(Sublime)
崇高是一種與優(yōu)美相對(duì)的審美形態(tài)。崇高是指在審美實(shí)踐中，通過(guò)表現(xiàn)主體與對(duì)象所對(duì)的斗爭(zhēng)，克服死亡的恐懼而升華出來(lái)的高尚精神氣質(zhì)。在這一表現(xiàn)過(guò)程中，審美主體往往首先暫時(shí)性地被其對(duì)象所壓倒，然而經(jīng)由尖銳的矛盾斗爭(zhēng)，最后戰(zhàn)勝對(duì)方，顯示審美主體巨大的力量。從現(xiàn)象形態(tài)上看，崇高往往具有客觀的規(guī)定性，它體積巨大、氣勢(shì)磅礴;它往往沖破光滑、對(duì)稱、和諧、整齊、多樣統(tǒng)一等形式美的規(guī)律，并常常將丑、扭曲、變形包含于自身，從中透出神秘的威力、驚人的氣概，是一種以不和諧為和諧的美。
三、悲劇(Tragedy)
這種審美形態(tài)主要是指現(xiàn)實(shí)或藝術(shù)中那些肯定性的社會(huì)力量，在具有必然性的社會(huì)矛盾激烈沖突中，遭到不應(yīng)有的、但又不可避免的苦難或毀滅，從而引起悲痛、同情、奮發(fā)的一種審美特性。悲劇作為特定的審美形態(tài)必須在本質(zhì)上與崇高相通或類似，通過(guò)正義的毀滅、英雄的遭難激發(fā)人們倫理精神的高揚(yáng)，必須能使人奮發(fā)興起，提高精神境界，產(chǎn)生審美愉悅。
四、滑稽與喜劇(Comedy)
從廣義上講，包括現(xiàn)實(shí)生活中的喜劇現(xiàn)象和作為戲劇種類的喜劇?；c喜劇的對(duì)象是人的性格與行為中違背常理而當(dāng)事人又自以為是的東西。它們與人性和人的生活的正常秩序摩擦?xí)r顯得更加不近情理，但又沒(méi)有產(chǎn)生重要的后果，只是使當(dāng)事人哭笑不得，于是與此物直接利害關(guān)系的人可以自由地發(fā)出智者的微笑或大笑?；窍矂⌒缘闹饕憩F(xiàn)形式都是用蠢笨的、機(jī)械的或丑的外觀形式表現(xiàn)言行上的機(jī)智或敏捷。從類型上分，有否定性滑稽和肯定性滑稽。
五、荒誕(Absurd)
荒誕原本是形容違反邏輯規(guī)則的一個(gè)術(shù)語(yǔ)，它的表現(xiàn)形式以存在的主義作為其哲學(xué)依據(jù)?；恼Q派劇作家尤奈斯庫(kù)對(duì)荒誕派戲劇的定義是：“荒誕是指缺乏意義......和宗教的、形而上學(xué)的、先驗(yàn)論的根源隔絕之后，人就不知所措，他的一切行為都變得沒(méi)有意義，荒誕而無(wú)用?！边@種定義也是西方現(xiàn)代派藝術(shù)的突出特點(diǎn)：即對(duì)優(yōu)雅文化以及崇高與優(yōu)美的反叛。
審美心理學(xué)告訴我們，人的審美需要是在人的生存需要、享受需要與發(fā)展需要基礎(chǔ)上派生的一種特殊的精神需要。凡屬于人對(duì)生命的自由活動(dòng)的追求、對(duì)快樂(lè)的追求，都是人具有審美需要的表現(xiàn)。由于人的本質(zhì)更多地表現(xiàn)在人的社會(huì)性和精神性上，審美需要與精神享受的需要和發(fā)展的需要這兩個(gè)層面聯(lián)系得更加緊密，它可以理解為是人特有的一種精神享受的需要，它表現(xiàn)為人對(duì)感官、情感、心理、精神的愉快的追求。因此，審美價(jià)值也有三個(gè)基本的層次：與生理層次的審美需要相對(duì)應(yīng)的審美價(jià)值，一般由對(duì)象的感性形式直接產(chǎn)生;與心理層次的審美需要相對(duì)應(yīng)的審美價(jià)值，一般由對(duì)象的形象產(chǎn)生;與精神意識(shí)層次的審美需要對(duì)應(yīng)的審美價(jià)值，由對(duì)象的內(nèi)在蘊(yùn)涵產(chǎn)生。
當(dāng)代音樂(lè)論文篇3
淺談中等專業(yè)音樂(lè)教育有效性
一、中等專業(yè)學(xué)生音樂(lè)課程學(xué)習(xí)現(xiàn)狀分析
伴隨著新課標(biāo)的提出，在相關(guān)理念的指導(dǎo)下，中專音樂(lè)課堂教學(xué)出現(xiàn)了適當(dāng)?shù)母挠^，從而讓原本枯燥乏味的音樂(lè)課堂變得生動(dòng)活潑起來(lái)，這也在一定程度上激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，使得音樂(lè)教育的過(guò)程變得生機(jī)盎然，有效的發(fā)揮出學(xué)生的創(chuàng)造力，使他們個(gè)性得以彰顯，活躍了課堂教學(xué)氛圍的同時(shí)，讓整體環(huán)境變得熱鬧非凡[2]。雖然總體效果良好，但是許多音樂(lè)教師在教學(xué)實(shí)踐中的努力探索沒(méi)有掌握好方向，再加上種種因素的干擾，使得音樂(lè)課堂教學(xué)變成了一種走過(guò)場(chǎng)的行為，無(wú)法達(dá)到既定的有效性目標(biāo)。
二、中等專業(yè)音樂(lè)教育現(xiàn)狀原因分析
目前，中等專業(yè)音樂(lè)教育教學(xué)中，比較突出的現(xiàn)象是“新”理念與“新”課標(biāo)，重在將傳統(tǒng)古板的教學(xué)方式積極轉(zhuǎn)變?yōu)樾路f的教學(xué)模式，體現(xiàn)在改變與實(shí)踐的過(guò)程中。此類思想的傳播，讓眾多的音樂(lè)教師在備課的時(shí)候往往更加關(guān)注的新思路，通過(guò)怎樣的運(yùn)用才能體現(xiàn)出新課標(biāo)的要求[3]。
正因如此，教師們?cè)谂?shí)踐的過(guò)程中，不斷的融入新理念，就是想讓學(xué)生們可以獲取到更多的動(dòng)力，但是此過(guò)程不能一味的追求結(jié)果，而是講究?jī)?nèi)涵的傳遞與成果的誕生，現(xiàn)階段顯然開(kāi)始走向了形式主義，即便是教師們?cè)趯?shí)踐中的摸索方向，但是卻缺乏內(nèi)涵，讓整堂課下來(lái)空無(wú)一物。這樣的結(jié)果就造成了教師們的付出沒(méi)有獲取到相應(yīng)的回報(bào)，雖然他們一直在努力，但是學(xué)生們卻并未獲得應(yīng)有的發(fā)展，收獲的音樂(lè)學(xué)習(xí)成果表現(xiàn)為低效，甚至是無(wú)效。
三、中等專業(yè)音樂(lè)教育必備的重要認(rèn)知
中等專業(yè)音樂(lè)教育中教師們的教學(xué)方式能夠直接影響到學(xué)生的學(xué)習(xí)成果，學(xué)生如果不認(rèn)可教師的教學(xué)方法，便會(huì)產(chǎn)生排斥、厭學(xué)的情緒，以至于影響到綜合成績(jī)。為了及時(shí)避免此類問(wèn)題的出現(xiàn)，關(guān)注重要認(rèn)知很關(guān)鍵，這對(duì)滿足學(xué)生們不同的身心需要具有極大幫助。
(一)明確關(guān)系定位。
在音樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，教師與學(xué)生之間的關(guān)系不僅僅停留于知識(shí)傳授和道德教化的層面，更注重雙向情感交流藝術(shù)審美關(guān)系的確立，主張?jiān)谄降?、尊重的前提下，開(kāi)展相應(yīng)的教學(xué)活動(dòng)。在教學(xué)過(guò)程中，往往有許多教師展現(xiàn)出背離師德的行為，對(duì)學(xué)生的態(tài)度較差，并且存在著“輕視”現(xiàn)象，采取了極不負(fù)責(zé)任的教學(xué)方式，導(dǎo)致整體的教學(xué)質(zhì)量下降。教師應(yīng)該與學(xué)生建立雙向互動(dòng)的關(guān)系，積極關(guān)注學(xué)生的心理需求，強(qiáng)化雙方的溝通，在互幫互助中，促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量的提升。
(二)樹(shù)立“問(wèn)題觀”。
很多學(xué)生在逐漸成長(zhǎng)的過(guò)程中往往面對(duì)教師們?cè)谡n堂上提出的問(wèn)題，失去了回答問(wèn)題的勇氣，可能在他們的內(nèi)心深處想法眾多，認(rèn)為問(wèn)題回答不好，可能會(huì)被嘲笑，受到別人的評(píng)價(jià)，甚至影響到自己在他人印象中的形象，久而久之，學(xué)生們便產(chǎn)生了封閉性，這也象征著學(xué)生們的自我意識(shí)逐漸趨向成熟。為此，教師們?cè)谝魳?lè)教學(xué)過(guò)程中，應(yīng)該抓住引導(dǎo)學(xué)生熱愛(ài)表現(xiàn)自我的藝術(shù)感覺(jué)，使他們可以勇敢的表達(dá)出內(nèi)心所想、所感，建立起有效、有序的反饋渠道，使學(xué)生和教師們的觀念能夠有效碰撞，更易產(chǎn)生情感上的共鳴。
(三)嚴(yán)抓“藝術(shù)實(shí)踐”。
音樂(lè)本身就富有實(shí)踐性，因此在理論知識(shí)講解的過(guò)程中，還應(yīng)該充分結(jié)合具體實(shí)踐，確保學(xué)生能夠?qū)W以致用。音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中，藝術(shù)實(shí)踐的價(jià)值是學(xué)生獲得音樂(lè)審美體驗(yàn)和相關(guān)技能的重要基礎(chǔ)，所以嚴(yán)抓“藝術(shù)實(shí)踐”，能夠有效提升學(xué)生的音樂(lè)鑒賞能力，無(wú)論是演奏、欣賞還是作品分析，都能讓音樂(lè)知識(shí)的理解與鞏固得到檢驗(yàn)和發(fā)展。音樂(lè)理論就是源自于實(shí)際，通常會(huì)將其運(yùn)用于藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)展現(xiàn)的過(guò)程中，在音樂(lè)理論知識(shí)教學(xué)中，教師們需要綜合分析其與實(shí)踐操作的相融意義，明確兩者之間相輔相成的關(guān)系，如果僅僅用單一的理論知識(shí)引導(dǎo)學(xué)生們學(xué)習(xí)，往往會(huì)讓課堂顯得乏味空洞，同樣的道理，如果只依靠實(shí)踐性的教學(xué)，又無(wú)法滿足多元化的狀態(tài)需求，使其無(wú)法發(fā)揮出具體的應(yīng)用價(jià)值?！八囆g(shù)實(shí)踐”就是要求教師們根據(jù)學(xué)生和教學(xué)條件的實(shí)際情況，選擇合理科學(xué)的教學(xué)方法，積極采用實(shí)踐操作及書面作業(yè)相結(jié)合的模式開(kāi)展活動(dòng)。
四、中等專業(yè)音樂(lè)教育的有效性策略
(一)回歸教材，夯實(shí)基礎(chǔ)。
教材就是教學(xué)內(nèi)容的系統(tǒng)化，主要為教師與學(xué)生提供學(xué)習(xí)的依據(jù)，這在一定程度上決定著課堂的教學(xué)內(nèi)容，同時(shí)也為教學(xué)活動(dòng)提供了重要的線索與思路，由此判斷教材對(duì)音樂(lè)教育的應(yīng)用價(jià)值。在中等專業(yè)音樂(lè)教育中，提升其有效性必須要回歸教材，夯實(shí)基礎(chǔ)。教師們應(yīng)該刻苦鉆研教材內(nèi)容，在理解透徹的基礎(chǔ)上，為學(xué)生們傳播知識(shí)內(nèi)涵。另外，要求重點(diǎn)規(guī)劃學(xué)習(xí)的目標(biāo)，其情感、態(tài)度與價(jià)值觀合理進(jìn)行整合，在完善并落實(shí)此階段的基礎(chǔ)上，考慮音樂(lè)教育的有效性。注意解析教材中的難重點(diǎn)，同時(shí)分析學(xué)生的實(shí)際情況，具有針對(duì)性的幫助學(xué)生們解答學(xué)習(xí)上的困惑，通過(guò)認(rèn)真鉆研教材，細(xì)致落實(shí)好具體的環(huán)節(jié)，確保為音樂(lè)教育的有效性奠定基礎(chǔ)，讓學(xué)生的音樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程更具高效率[4]。
(二)營(yíng)造情境，激發(fā)興趣。
學(xué)生學(xué)習(xí)的過(guò)程往往需要結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活，通過(guò)營(yíng)造特定的情境，可以讓學(xué)生們?cè)谏鷦?dòng)的環(huán)境中學(xué)習(xí)，這是現(xiàn)階段新課標(biāo)的要求之一。教學(xué)情境能夠吸引學(xué)生的注意力，充分激發(fā)他們的好奇心和求知欲[5]，在活躍他們思維的基礎(chǔ)上，讓其更好的投入到學(xué)習(xí)活動(dòng)中。在中專音樂(lè)教育中，教師可以為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一種情境，讓他們通過(guò)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)及觸覺(jué)等感受，調(diào)動(dòng)自身的情感，從而促成良好的審美心境。當(dāng)學(xué)生們已經(jīng)進(jìn)入到特定的環(huán)境中時(shí)，他們會(huì)對(duì)特定的審美對(duì)象產(chǎn)生認(rèn)知，從而對(duì)音樂(lè)有所期待與渴望。在此階段，組織教學(xué)活動(dòng)應(yīng)該全面考慮學(xué)生的心理特征，通過(guò)創(chuàng)設(shè)與他們息息相關(guān)的生活場(chǎng)景，讓他們更加容易的根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)，探究音樂(lè)的未知世界，強(qiáng)化他們參與探究活動(dòng)的積極性，使其更好的投入學(xué)習(xí)狀態(tài)[6]。
(三)個(gè)體差異，強(qiáng)化落實(shí)。
在教學(xué)的過(guò)程中，往往關(guān)注的是全體學(xué)生的發(fā)展，因此需要格外重視學(xué)生之間的個(gè)體差異，受到智力發(fā)展水平與個(gè)體特征的影響，學(xué)生們?cè)谡J(rèn)識(shí)同一事物的時(shí)候往往存在著不同的觀點(diǎn)，因此構(gòu)建出的認(rèn)知結(jié)構(gòu)具有多元化、個(gè)性化特征。音樂(lè)教師們需要在開(kāi)展相關(guān)教學(xué)活動(dòng)之前，全面綜合的分析學(xué)生特點(diǎn)，及時(shí)關(guān)注他們之間存在的個(gè)體差異，提出不同層次的學(xué)習(xí)要求，讓學(xué)生們更有針對(duì)性的發(fā)展，在自我的認(rèn)知結(jié)構(gòu)與個(gè)性品質(zhì)中得以發(fā)展，確保每一個(gè)學(xué)生都能有所提升，獲取更多的成功機(jī)遇。通過(guò)分層的教育，讓學(xué)生們可以在自己的環(huán)境中大膽發(fā)表自己的見(jiàn)解，充分顯現(xiàn)出自身的個(gè)性特征，相對(duì)于學(xué)習(xí)上比較吃力的學(xué)生，教師們需要給予足夠的關(guān)注與重視，通過(guò)適當(dāng)?shù)墓膭?lì)，讓他們嘗試用自己的理解和能力解決困難，并且應(yīng)該鼓勵(lì)并肯定他們的點(diǎn)滴進(jìn)步。
(四)評(píng)價(jià)導(dǎo)向，促進(jìn)發(fā)展。
教學(xué)評(píng)價(jià)屬于教學(xué)過(guò)程中非常重要的教學(xué)行為，能夠幫助提升教學(xué)有效性。音樂(lè)教學(xué)評(píng)價(jià)應(yīng)該體現(xiàn)出良好的人本思想，重視學(xué)生的發(fā)展與自身價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。要求教師們?cè)谝魳?lè)教育中，應(yīng)該遵循評(píng)價(jià)導(dǎo)向性原則，讓學(xué)生們認(rèn)可自己的進(jìn)步空間，通過(guò)創(chuàng)造力與表現(xiàn)力的發(fā)揮，使其更好的完善自身的優(yōu)缺點(diǎn)，教師也需要及時(shí)轉(zhuǎn)變教學(xué)理念，不斷更新教學(xué)方法，為提升教學(xué)質(zhì)量和水平而努力[7]。教學(xué)活動(dòng)中，需要格外重視評(píng)價(jià)的激勵(lì)作用，同時(shí)關(guān)注評(píng)價(jià)的導(dǎo)向作用，通過(guò)增強(qiáng)學(xué)生們參與活動(dòng)的積極性，讓學(xué)生們的思維得以拓展，更加活躍的融入到音樂(lè)課堂教學(xué)中，通過(guò)合理科學(xué)的姿態(tài)，認(rèn)真對(duì)待教師傳達(dá)的任務(wù)，更嚴(yán)格的落實(shí)好具體的任務(wù)指標(biāo)。
五、結(jié)語(yǔ)
通過(guò)分析中等專業(yè)音樂(lè)教育的有效性，發(fā)現(xiàn)現(xiàn)階段中專音樂(lè)教育的過(guò)程存在著諸多問(wèn)題，為了讓學(xué)生們?cè)谡n堂上更有效的學(xué)習(xí)，并且以此為重要的依據(jù)，調(diào)動(dòng)課堂的氛圍，需要教師們合理調(diào)控課堂教學(xué)的多個(gè)環(huán)節(jié)與要素，優(yōu)化整體的教學(xué)流程，讓學(xué)生們可以在課堂活動(dòng)中全面提升自身素質(zhì)，努力體現(xiàn)出構(gòu)建知識(shí)體系的主體地位，經(jīng)過(guò)與教師的全面配合，合力完成相關(guān)的課標(biāo)任務(wù)。教師們不僅要優(yōu)化、改進(jìn)課堂教學(xué)，還應(yīng)該轉(zhuǎn)變相應(yīng)的教學(xué)觀念，充分滿足學(xué)生們?cè)谝魳?lè)課堂中的學(xué)習(xí)需求，讓他們體會(huì)到被重視的感覺(jué)，更加積極的配合教師的課堂行為，有助于培養(yǎng)更多、更優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)造性人才，迎合社會(huì)的發(fā)展與進(jìn)步。
參考文獻(xiàn)：
[1]張建國(guó).當(dāng)代中國(guó)環(huán)境音樂(lè)研究存在的問(wèn)題與探索[J].中國(guó)音樂(lè),2010,(03):69-75.
[2]鄔文娟.淺談學(xué)前教育專業(yè)音樂(lè)教學(xué)中對(duì)學(xué)生音樂(lè)能力的培養(yǎng)[J].音樂(lè)時(shí)空,2014,(11):187+186.
[3]田鳳霞.淺談如何提高中職校音樂(lè)課堂教學(xué)的有效性[J].職業(yè)教育(下旬刊),2014,(07):83-85.
[4]張倩.學(xué)前教育專業(yè)鋼琴集體課分層教學(xué)的實(shí)踐探索[J].吉林廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào),2013,(05):87-88+137.
[5]唐博.高師聲樂(lè)有效性教學(xué)中強(qiáng)化學(xué)生主體作用的策略思考[J].音樂(lè)時(shí)空,2013,(08):118-119.
[6]肖素芬,唐大章.高師學(xué)前教育專業(yè)聲樂(lè)教學(xué)的改革策略[J].大舞臺(tái),2013,(11):151-152.
[7]張剛.師范院校音樂(lè)教育人才培養(yǎng)體系的構(gòu)建[J].音樂(lè)時(shí)空,2016,(05):65-66.
猜你喜歡：