美術(shù)鑒賞課是整個美術(shù)課程領(lǐng)域中的一門必修課程，對學生正確審美觀的樹立、身心的健康發(fā)展都有較好的幫助。下文是學習啦小編為大家整理的關(guān)于美術(shù)鑒賞3000字論文的范文，歡迎大家閱讀參考!

　　美術(shù)鑒賞論文3000字篇1

　　淺談高中美術(shù)鑒賞課教學對策的深思

　　【摘 要】高中美術(shù)鑒賞課作為美術(shù)教學的必修課程，經(jīng)歷了從以前的無到現(xiàn)在的有，從簡單的照圖描型到現(xiàn)在的多元化教學，從簡陋的印刷掛圖到現(xiàn)在的多媒體教學等過程，與此同時，美術(shù)鑒賞教學在現(xiàn)代科技的推動下也在不斷地變化與革新。本文擬從高中美術(shù)鑒賞課的“教”與“學”兩大方面，結(jié)合豐富的教學實踐，探討美術(shù)鑒賞課教學的新發(fā)展、新思路，以期對今后的美術(shù)教育提供新策略、新策略。

　　【關(guān)鍵詞】美術(shù)鑒賞;教學;策略

　　著名藝術(shù)社會學家豪澤爾說過：“人生來就是藝術(shù)家，但要成為鑒賞家卻必須經(jīng)過教育。”高中階段專門開設美術(shù)鑒賞課，其目的在于通過鑒賞教學，啟迪智慧，陶冶情操，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)，推動學生人文素養(yǎng)的提升及身心的健康發(fā)展。

　　一、中西藝術(shù)交融，了解文化差異

　　關(guān)于高中美術(shù)鑒賞課的教學內(nèi)容，中國傳統(tǒng)繪畫與西方傳統(tǒng)繪畫這兩方面都可進行，因兩者皆有其特點與魅力所在。中國傳統(tǒng)繪畫可以讓學生充分體驗了解中國繪畫的特點，更深入地體會中國繪畫藝術(shù)博大精深、哲學化的審美傾向。中國傳統(tǒng)繪畫其門類也很多，可以從其中挑選其一種或兩種進行教學。例如：花鳥畫中可選梅蘭竹菊，也可選簡單的山水畫等。西方傳統(tǒng)繪畫也可以進行教學，學生從中可以學到西方的繪畫理念，了解西方造型藝術(shù)的特點及其規(guī)律，學習西方的審美觀。在教學方面也可以選取其中的素描、速寫、色彩等進行實際教學。中國傳統(tǒng)繪畫與西方傳統(tǒng)繪畫同步教學能讓學生真正全面地了解東西方文化藝術(shù)的差異，在欣賞與鑒賞中逐步獲得審美愉悅，受到教益和啟迪。

　　二、合理利用資源，開發(fā)特色課程

　　在美術(shù)鑒賞課中一般比較重視對理論知識的探討和理解，令學生感到乏味，我們可以利用學校周邊現(xiàn)有資源，適當開展一些取材容易而又操作簡易的手工制作課，讓學生自己創(chuàng)作藝術(shù)作品，把成功的體驗與眾人分享。比如，如果學校離河邊較近，可以在河邊搜集小貝殼。我們可以把貝殼黏結(jié)起來做成各種各樣形狀的小雕塑制品，容易制作也容易形成課程。鼓勵學生進行大膽和可能的嘗試，著重感受、體驗和興趣培養(yǎng)。然后，開一個小型的“雕塑作品展”，當學生們看到自己的作品被展示出來時，會有很高的成就感。如果學校依山傍水，那山上少不了石頭，可以直接采集石頭做盆景雕塑，效果也會很不錯。無論貝雕、盆景還是其他，都可以就地取材，只要合理安排教學設計，必會帶給學生新穎而又難忘的一課。

　　三、美術(shù)鑒賞，走出單一理論教學

　　上好一堂精彩的美術(shù)鑒賞課，需充分掌握教材知識，把握教材的教學宗旨，找到美術(shù)鑒賞教學與實際生活中鑒賞審美應用的連接點，對教材進行深入挖掘與突破。對于美術(shù)鑒賞課來講，教材有其局限性，我們應該把學生帶出教材，走到生活中去，讓“活生生的教學”鞏固提高學生的審美體驗能力。我們要不斷挖掘自身所在城市或者環(huán)境資源的美術(shù)鑒賞層面，讓學生有空間和時間去體驗及應用審美知識。

　　任何小小的審美實踐都要勝過“死記硬背”的“紙上談兵”，我們相信：美術(shù)鑒賞教學會逐步走向理論與實踐相融合的道路，而學生會有機會去讀一本包容萬象的“大書”，而不是“死記硬背”那本教材。在美術(shù)課堂上，他們明亮的眼睛和時時發(fā)出的驚嘆聲可以告訴我們：他們的內(nèi)心充滿了對美術(shù)知識的渴求。教材是死的，教師是活的，靈活使用和挖掘教材成為目前美術(shù)鑒賞課教學環(huán)境下對教師提出的新要求。

　　四、把握中國特色，奠定傳統(tǒng)文化底蘊

　　在當今大眾追逐時尚的潮流中，毫無例外的，美術(shù)教學領(lǐng)域也受到了很大沖擊，一律追求“新穎”“新概念”“新花樣”的“新”卻恰恰掩蓋了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與推廣，更少了傳統(tǒng)藝術(shù)特色的革新與發(fā)揚，傳統(tǒng)藝術(shù)人文精神的缺失更是越來越難以賦予作品更深邃的內(nèi)涵。大眾正在被逐步、被完全地西化，其根源應該歸結(jié)于我們傳統(tǒng)美術(shù)教育的普及推廣。我們的技能模塊學習應該首先立足于中國傳統(tǒng)文化的基礎之上，這樣既有利于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的普及也有利于對西方文化藝術(shù)精華的吸收和融會貫通，對于提高藝術(shù)素質(zhì)有著更好的繼承發(fā)展。我們并非排斥外來文化，而是想讓本民族的文化瑰寶得到更大的繼承和發(fā)揚。中小學美術(shù)教育中多注入中國因素是繼承與發(fā)揚中國傳統(tǒng)美術(shù)的一個非常重要的模式。

　　五、創(chuàng)設輕松的教學環(huán)境，提高學生的審美體驗

　　沒有一個能讓學生更好地發(fā)散自己思維、發(fā)掘自己創(chuàng)新意識探索發(fā)現(xiàn)自己藝術(shù)潛質(zhì)的環(huán)境，其他的空談都是假的。風景優(yōu)美、依山傍水的環(huán)境因素對學生的身心發(fā)展是有利的，利用當?shù)氐膬?yōu)勢資源開展美術(shù)鑒賞課也是很好的。以前的學校教育要想在短時間內(nèi)轉(zhuǎn)變也需要一個過程，我們只有盡自己所能去轉(zhuǎn)變并去營造對學生更好的環(huán)境，盡自己所能在有限的環(huán)境中取得最大的成績。在現(xiàn)有的條件下，我們應該給學生創(chuàng)造寬松的課堂環(huán)境，讓他們在沒有壓力的情況下輕松地學習;在聆聽各種各樣的“故事”中，展開想象的翅膀，任思路自由飛翔。

　　潛移默化之中，深刻細膩的觀察與感受能讓我們的學生具備“不尋常”的眼睛，讓他們能夠捕捉到更多美麗的色彩，盡享這曾經(jīng)熟悉但又有所不同的形色世界帶給他們的新的感官體驗，獨特的審美觀察也會塑造出他們的多彩人生，這才是我們藝術(shù)鑒賞課的主旨所在。

　　參考文獻：

　　[1]蔡教蕓.高中美術(shù)鑒賞教學芻議[J].教書育人，2011(13)：46

　　[2]崔建萍.高中美術(shù)鑒賞課教學體會[J].新課程學習(社會綜合)，2012(5)

　　美術(shù)鑒賞論文3000字篇2

　　從《瑞鶴圖》談美術(shù)鑒賞的意義

　　經(jīng)過這一段時間美術(shù)鑒賞課的學習，我想從一幅花鳥畫——《瑞鶴圖》簡單談一下美術(shù)鑒賞的意義。那么要談美術(shù)鑒賞的意義，首先我們要知道什么是美術(shù)鑒賞。

　　我們發(fā)現(xiàn)不同的美術(shù)門類在藝術(shù)形態(tài)和作品形式有很大的差異。所謂的美術(shù)鑒賞,就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價從而獲得審美感受。當我們觀看一幅美術(shù)作品時,從中獲得了信息和知識,得到了滿足感,產(chǎn)生了審美想象,這就是美術(shù)鑒賞的基本特征。鑒，要明白作品的作者、年代和背景、門類、材料、手段(方法)、語言形式和內(nèi)容;賞，要把獲得的感受和個人的經(jīng)驗相結(jié)合進行審美判斷和評價。美術(shù)鑒賞就是鑒古今、平優(yōu)略、定高下。鑒是手段，賞是目的。美術(shù)鑒賞者必須具備美術(shù)基本知識和識別美術(shù)類別和一般方法，同時鑒賞者創(chuàng)造性的參與才能是美術(shù)作品的意義得到完善和升華。

　　了解了什么是美術(shù)鑒賞，下面就要說說美術(shù)鑒賞的意義。既然是鑒賞美術(shù)作品，那美術(shù)鑒賞的意義就首先是美術(shù)作品的意義。

　　而美術(shù)作品的意義又分為本身意義及延伸意義。其本身意義就是說我們看到一件美術(shù)作品時所獲得的美感和愉悅感。拿《瑞鶴圖》來說，此圖繪彩云繚繞之汴梁宣德門，上空飛鶴盤旋，鴟尾之上，有兩鶴駐立，互相呼應。畫面僅見宮門脊梁部分，突出群鶴翔集，莊嚴肅穆中透出神秘吉祥之氣氛。此幅一改常規(guī)花鳥畫構(gòu)圖的傳統(tǒng)方法，將飛鶴布滿天空，一線屋檐既反襯出群鶴高翔，又賦予畫面故事情節(jié)，此在中國繪畫史上是一次大膽嘗試。繪畫技法尤為精妙，圖中群鶴如云似霧，姿態(tài)百變，無有同者。更為精彩之處，天空石青滿染，薄暈霞光，色澤鮮明，鶴身粉畫墨寫，睛以生漆點染，頓使整個畫面生機盎然。卷后為徽宗瘦金書題記及詩，款“御制御畫并書”，簽押“天下一人”，觀其書風，健筆開張，挺勁爽利，側(cè)峰如蘭竹，媚麗之氣溢出字里行間。看到此圖后，我們?yōu)橹徽?。一片生機躍然紙上。我們在看圖的同時，也得到了美的享受。這就是其本身意義。

　　那么什么是美術(shù)作品的延伸意義呢?就是通過了解作品的作者、年代和背景等知識來豐富我們的文化底蘊。還拿《瑞鶴圖》來說。《瑞鶴圖》作者宋徽宗趙佶，是北宋年間作品?！度瘊Q圖》現(xiàn)藏遼寧省博物館，是趙佶書畫珍品中難得的詩、書、畫具為上乘之作。趙佶繪畫，注重寫實，講究畫理法度。據(jù)載趙佶曾親自挑選宮廷畫師，設題畫鶴。眾生員少有中的者，皆因生員們雖畫鶴姿態(tài)萬千，竟無幾人細查仙鶴踏石之足先左或右，直至徽宗欽點，方才徹悟。他還曾要求畫師筆下花卉，能夠表現(xiàn)不同季節(jié)、不同時間應具有的特定情態(tài)。

　　自其登基后，陸續(xù)描寫過各種奇花珍禽，并按題材編制成冊，名為《宣和睿覽冊》，所載作品山水、人物、花鳥具佳，僅《瑞鶴圖》就描繪了二十種鶴的不同姿態(tài)，均源于其對周遭事物的密切觀察。追溯徽宗及其祖輩，似乎多偏好黃道之事，曾數(shù)次以此異景昭示天下以證祥瑞，如《六鶴圖》等等。傳世宋徽宗趙佶的畫有兩種，一種是“御筆畫”，一種是“御題畫”。“御筆畫”出于趙佶的親筆，“御題畫”則由他人代筆作畫，徽宗書題押款，由此宋徽宗名下之作數(shù)量雖多，其中尚有部分為代筆，而《瑞鶴圖》獨具清俊瀟灑之格調(diào)，形神兼?zhèn)洌?jīng)學者考證屬趙佶之“御筆畫”。

　　北宋政和二年上元之次夕(即公元1112年正月十六日)，都城汴京上空忽然云氣飄浮，低映端門，群鶴飛鳴于宮殿上空，久久盤旋，不肯離去，兩只仙鶴竟落在宮殿左右兩個高大的鴟吻之上。引皇城宮人仰頭驚詫，行路百姓駐足觀看。空中仙禽竟似解人意，長鳴如訴，經(jīng)時不散，后迤邐向西北方向飛去。當時徽宗親睹此情此景興奮不已，認為是祥云伴著仙禽前來帝都告瑞——國運興盛之預兆，于是欣然命筆，將目睹情景繪于絹素之上，并題詩一首以紀其實。但“祥瑞之兆”卻難以挽回衰敗的國運，此后第十五年，即公元1127年，金兵攻陷都城汴梁。宋朝軍民紛紛起來抗擊金兵，金人自知無力吞下這個腐朽然而卻十分龐大的帝國，遂盡掠九十二府庫160余年所積藏的金銀財寶、書畫珍玩等，連同徽、欽二帝及皇族、臣僚三千余人席卷北去，《瑞鶴圖》遂散落民間，不知去向。

　　600年后，《瑞鶴圖》竟奇跡般現(xiàn)世，歸藏清內(nèi)府，倍受諸帝珍愛，鈐有“乾隆御覽之寶”、“石渠寶笈”、“寶笈重編”、“乾隆鑒賞”、“嘉慶御覽之寶”、“宣統(tǒng)御覽之寶”等璽印，并著錄于《石渠寶笈》續(xù)編之中。入清內(nèi)府前，《瑞鶴圖》曾經(jīng)元胡行簡、明項元汴、吳彥良等人遞藏。1945年8月17日，溥儀隨身攜帶數(shù)箱珍貴書畫及珠寶玉器欲乘機逃往日本，途經(jīng)沈陽時為人民解放軍及蘇軍截獲，此批重要文物隨即被護送到東北銀行代為保管，其中就包括《瑞鶴圖》。1950年，劫后余生的《瑞鶴圖》等一批清宮散佚書畫入藏東北博物館(即遼寧省博物館)至今。“西湖一勺水，閱盡古來人”，《瑞鶴圖》見證了中國宋、元、明、清幾代封建王朝的興盛覆亡，歷經(jīng)了生死攸關(guān)世事沉浮的變幻滄桑，得以完整留傳至今，實在是歷史的珍寶，收藏的傳奇。

　　僅僅通過一幅畫，我們就了解到這么多的歷史文化知識，我們的文化底蘊、藝術(shù)和文化素養(yǎng)得到極大提高。美術(shù)作品的延伸意義可見有多么大!

　　美術(shù)鑒賞的意義除了上面說的美術(shù)作品的意義，還有鑒賞這一過程的意義。鑒賞美的過程，有利于我們培養(yǎng)審美能力和審美情趣，有利于我們培養(yǎng)積極性、主動性和創(chuàng)造美的能力，有利于我們樹立正確的人生觀和價值觀。

　　正如上面我說的，美術(shù)鑒賞能使我們獲得美感和愉悅感，美術(shù)鑒賞能豐富我們的文化底蘊，美術(shù)鑒賞對我們的性格、感情、認識、人生觀、思想觀等都有非常重要的意義。我們何樂而不為呢!

　　美術(shù)鑒賞論文3000字篇3

　　淺談上好美術(shù)鑒賞課的策略

　　在推進素質(zhì)教育的過程中，我們要認識到美術(shù)教育在提高和完善人的素質(zhì)方面所具有的獨特作用。教師在對學生進行審美教育的同時，還應重視思想素質(zhì)教育和文化素質(zhì)教育，把他們引向健康、文明、積極向上發(fā)展的道路。教學過程中要明確教學目標，安排富有情趣的教學內(nèi)容，通過看看、想想、講講、畫畫等方法，培養(yǎng)學生的觀察能力、表現(xiàn)能力，發(fā)揮學生的想象力、創(chuàng)造力，使學生全面提高并且主動發(fā)展，使課堂教學素質(zhì)化得到真正體現(xiàn)。

　　一、認識美術(shù)教學的誤區(qū)

　　任何一件美術(shù)作品在不同的人看來可能有不同的評價，即使是同一個人，對同一件美術(shù)作品，在不同時間、不同環(huán)境、不同形式的展現(xiàn)中也可能會有不同的評價，沒有標準答案。但有些教師通過不斷的暗示、誘導，使學生拋棄自己的觀點，而步入自己鋪設的標準軌道，這就影響了學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)與發(fā)揮。這種“標準答案”型的教學方法必須堅決拋棄，要充分發(fā)揮學生隨欣賞而來的鮮活的思維，重視他們獨到的見解，這樣課堂教學才能變活、變得有意義。

　　再就是多媒體的誤導：多媒體只是一種輔助方法，它是一種技術(shù)，評判它在課堂教學中所起的作用的標準只有一條，即教師如何合理運用，以達到較好的教學效果。一個不變的課件是并不適合不同班級同樣使用的。如果教師忽視具體情況，整堂課被多媒體牽著鼻子走，教學活動也就成了為多媒體的存在而存在，從而偏離了教學目的。教師要針對誤區(qū)，做到因材施材、因需施教，才能有的放矢。在欣賞課的教學中，教師不僅要思考如何講解作品(灌輸知識)，更重要的是要思考如何吸引學生來參與欣賞(體現(xiàn)學生為主體、老師為主導的原則)，這才是重要的。

　　二、根據(jù)美術(shù)鑒賞課的教學特點，認真鉆研教學方法

　　“教學有法而無定法”，當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，需要教師認真鉆研教學方法。當然，教學方法具體怎樣選擇實施，可以根據(jù)教學的內(nèi)容、目的、任務，以及學生的年齡特征、知識水平靈活運用;還可依據(jù)課型，有時僅用一種方法即可，而有時要兩種甚至多種并用。

　　要想將美術(shù)鑒賞課上得富有藝術(shù)性，就必須了解中學美術(shù)的特點和規(guī)律，嚴格遵循美術(shù)教學的原則。只有按照科學規(guī)律辦事，實事求是，靈活機動地選擇最佳的教學方案，才能培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣，否則很難實現(xiàn)教學目標、完成教學任務。

　　三、課堂教學需要創(chuàng)設情境

　　教師是創(chuàng)設情境的主導者和調(diào)節(jié)控制者，要通過設置一定的情境，讓學生感知，對美術(shù)內(nèi)容盡快了解，產(chǎn)生探究欲望，明確學習的目標。在創(chuàng)新的基礎上,教師還要注重學生的審美意識，教導學生什么是美,什么是行為美、心靈美。教師是美的創(chuàng)造者,我們要用心去感悟、去表現(xiàn),盡可能地豐富他們的生活,陶冶情操,提高審美力。它有如下環(huán)節(jié)組成：

　　1.探究釋疑。探究過程是一個學生自我鉆研熟悉教材的過程，教師要精心設計所提出的問題，讓學生的個性在探究中得以充分的發(fā)展，在同學的相互作用和教師的點撥指導下，思維由淺顯而縱深，最終解決問題，并有新的發(fā)現(xiàn)和啟迪，提高其獨立獲取知識的本領(lǐng)。 2.表現(xiàn)發(fā)揮。這一環(huán)節(jié)是學生主體性實踐和認識活動階段，是學生對所學知識的鞏固和深化。教學指導時一方面要讓每個學生的能力進一步提高，另一方面又要顧及層次不同學生的表現(xiàn)狀況，有針對性地輔導，使學生對自己能力的提高獲取自信心。我們在滿足學生表現(xiàn)欲的同時,要注意提高學生的創(chuàng)造力,力求在課堂教學中體現(xiàn)出藝術(shù)課程的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性。在玩中學習更能激發(fā)學生的情感,培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛生活的情感。

　　3.講評拓展。這個環(huán)節(jié)是對整節(jié)課完成教學目標情況的反饋和驗證，目的在于領(lǐng)會學習方法、體會思想感情、總結(jié)經(jīng)驗教訓，在教師的提示下，學生對學習目標的認識由課內(nèi)向課外延伸拓展。要讓學生通過互評、自評形式圍繞要求展開評價，自己提出鮮明的看法。可評出等級，并給予學生小小的獎勵，同時給學生講美育教育。如反轉(zhuǎn)構(gòu)成的圖案可運用到廣告、裝潢設計、馬路邊的花墻等，都是向?qū)W生進行美育教育的極好內(nèi)容。總之，在作業(yè)評價上，要為學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造力營造寬松的發(fā)展條件，鼓勵學生發(fā)揮自己的才能和具有個性的表達方式。要注意保護和發(fā)展每個人的獨特性和興趣愛好，培養(yǎng)學生一絲不茍、不怕困難的工作精神。

　　綜上所述，教師一方面要提高自己的素養(yǎng)，更好地研究課堂教學;另一方面也要培養(yǎng)學生的學習興趣，“興趣是最好的老師”，學生有了興趣，我們的課堂教學才能更好地實施。也正是由于“欣賞無定法”，給美術(shù)欣賞課的教學方法的創(chuàng)造提供了無限空間。

　　馬約爾先生寫下了一句耐人尋味的話：“我們留下一個什么樣的世界給子孫后代，在很大程度上取決于我們給世界留下什么樣的子孫后代。”這就要求我們的教學要有藝術(shù)性，在教學過程中喚醒學生對生活的感受,引導他們用基礎的藝術(shù)形式去表現(xiàn)他們的內(nèi)心情感,在愉快充滿幻想的藝術(shù)教學中,用自己的思想來思考，用自己的方式來表達，用自己的意愿來創(chuàng)造,實現(xiàn)個性優(yōu)化和身心素質(zhì)全面和諧發(fā)展、美好生存。只有通過活潑、內(nèi)容豐富的活動激起學生的學習熱情和學習興趣，在滿足學生表現(xiàn)欲的同時,注意提高學生的創(chuàng)造力,我們才能上好真正意義的美術(shù)鑒賞課，才能在課堂教學中體現(xiàn)出藝術(shù)課程的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性。基礎教育新一輪課程改革才剛剛起步，未來的路還很長，我們必須積極探索，扎實工作，努力開創(chuàng)深化教育改革、全面推進素質(zhì)教育的新局面。

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