關(guān)于美術(shù)系論文范文
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美術(shù)系論文范文篇1
論中西方繪畫(huà)的區(qū)別和聯(lián)系
中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)與西方繪畫(huà)藝術(shù)都有著令人回味無(wú)窮的藝術(shù)感染力,它們一致追求和諧與真、善、美的統(tǒng)一,但由于地域、文化、觀念等的影響,在長(zhǎng)期在各自的歷史文化背景中形成了明顯區(qū)別的各自傳統(tǒng),成為中西兩大繪畫(huà)體系,影響著世界畫(huà)壇的發(fā)展。本文將以這兩大體系的代表畫(huà)種“中國(guó)畫(huà)”和“油畫(huà)”位論點(diǎn),對(duì)這兩大體系的性質(zhì)、特點(diǎn)進(jìn)行比較分析,從中找出共性和各自特色為以后的藝術(shù)學(xué)習(xí)研究創(chuàng)作夯實(shí)基礎(chǔ)。
論文關(guān)鍵詞:中西方;繪畫(huà);區(qū)別;聯(lián)系
畫(huà)由人為,畫(huà)的不同,即是人的不同,價(jià)值觀的不同,也是環(huán)境文化的不同。這又離不開(kāi)人所處的特定的環(huán)境和時(shí)代。馬克思認(rèn)為:對(duì)藝術(shù)的思潮,流派或藝術(shù)家,只有從歷史的發(fā)展中才能認(rèn)識(shí)它產(chǎn)生的原因,判斷它的社會(huì)價(jià)值,從而便于我們批判的借鑒。通過(guò)中西方繪畫(huà)性質(zhì)、特點(diǎn)進(jìn)行比較分析,最終認(rèn)識(shí)到中西方在差異和區(qū)別之上的共同目標(biāo)。
一、中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)特點(diǎn)
植根于儒道文化的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà),在“天人合一”的哲學(xué)觀影響下,追求人與自然的整體和諧。中國(guó)畫(huà)是“人化了的自然”之審美理想的心印,是筆墨概念根與自然發(fā)于心源,而又超越自然的現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義線的結(jié)合,是情質(zhì)并發(fā)的思想感受。中國(guó)人的禪學(xué)思想比較發(fā)達(dá),形和意之間的關(guān)系不是很實(shí)在的,中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)觀念是以天人合一,自然、樸實(shí)、返璞歸真為美,往往借助山水、花鳥(niǎo)、蟲(chóng)魚(yú)等抒發(fā)個(gè)人的情懷,“情景交融”,并將自然物象盡收筆墨之下。中國(guó)畫(huà)講求“以形寫(xiě)神”,追求一種“妙在似與不似之間”的感覺(jué)。
中國(guó)畫(huà)家對(duì)待被描繪的自然態(tài)度不是被動(dòng)的、對(duì)立的,而是主客觀統(tǒng)一的,正如唐朝張b所說(shuō)“外師造化,中得心源”,即強(qiáng)調(diào)到大自然中去觀察、研究、體驗(yàn),感受大自然之靈氣,吸取其生命之精華,融入自己的心靈與感情,并將自己的感情與精神注入大自然之中,使二者融為一體,達(dá)到物即是我、我即是物的地步。這樣作畫(huà)時(shí),便是畫(huà)家發(fā)自心得的感受,有了然于心中之意象,在達(dá)到自由地表現(xiàn)自然的富有生命的神韻的同時(shí),也抒發(fā)了個(gè)人的情懷,表現(xiàn)了畫(huà)家的心靈、人格與精神風(fēng)韻。這就是中國(guó)畫(huà)的“天人合一”、“心物合一”、“形神統(tǒng)一”的創(chuàng)作觀念,即形式與內(nèi)蘊(yùn)統(tǒng)一的傳統(tǒng)藝術(shù)思想。在這種創(chuàng)作觀念的影響下的中國(guó)繪畫(huà),是自由的、寫(xiě)意的,是以筆墨造型的,所以構(gòu)成的藝術(shù)世界是意象的、表情的、意境的。
同時(shí),中國(guó)畫(huà)不是定點(diǎn)寫(xiě)生,而是將不同時(shí)間,不同角度觀察對(duì)象獲得的形象特點(diǎn),有機(jī)的組合在一起,著重表現(xiàn)審美感受的真實(shí)。是將作者所見(jiàn)所感綜合組織于一體的繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)還重視空白的運(yùn)用,有“虛實(shí)相生”的效果。中國(guó)山水畫(huà),是將作者游覽山水的所見(jiàn)所感的田野之平闊、山間樹(shù)木重重之幽深、登上路途之盤(pán)曲、仰視主峰之高聳等,綜合組織于一畫(huà),小學(xué)語(yǔ)文教學(xué)論文網(wǎng)中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)還可以將四季之花畫(huà)在一起等。中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖,是以立意、氣韻為根本的出發(fā)點(diǎn)和歸宿。重視情勢(shì),講究畫(huà)面物象內(nèi)在聯(lián)系上脈通氣貫;在位置的經(jīng)營(yíng)上講究環(huán)環(huán)相扣,節(jié)節(jié)相連,從內(nèi)外兩個(gè)方面形成一種起伏而又連貫的情感節(jié)奏。
二、西方繪畫(huà)藝術(shù)特點(diǎn)
西方哲學(xué)觀念主張將事物一分為二,將認(rèn)識(shí)分為感性與理性,將世界分為主觀與客觀,將社會(huì)分為人與上帝,其概念和范疇都具有明確的規(guī)定性。古希臘哲學(xué)家和藝術(shù)家共同的理論就是“模仿自然”。在亞里士多德看來(lái),藝術(shù)起源于人們善于模仿的天性,藝術(shù)家的任務(wù)就是按照真理的指引去創(chuàng)造那些合情合理并給人快感的東西,實(shí)現(xiàn)該目標(biāo)的方式就是模仿事物,“照事物的本來(lái)的樣子去模仿,照事物為人們所說(shuō)所想的樣子去模仿,或是照事物應(yīng)當(dāng)有的樣子去模仿?！睔W洲的創(chuàng)作觀念是將人擺在與所描繪的客觀對(duì)象相對(duì)立的位置上,作者面對(duì)客觀對(duì)象進(jìn)行寫(xiě)生,正如達(dá)芬奇所說(shuō):如同是鏡中之像的真實(shí)再現(xiàn)。這種創(chuàng)作觀念的繪畫(huà),是科學(xué)的肖似再現(xiàn),構(gòu)成的藝術(shù)世界是鏡像的、理性的。
西洋畫(huà)里的景物,非常注重物體上的光和其色彩因受到光的影響所引起的變化,要求描繪的肖似,重視形似,與真實(shí)景物一般無(wú)二,并且在一幅畫(huà)面上,只能有一個(gè)固定的視點(diǎn),凡物必有背景,例如果物,其背景為桌子。在空間處理上是定點(diǎn)觀察、定點(diǎn)寫(xiě)生。 為了再現(xiàn)人的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)如同“鏡像”般的真實(shí),以色彩和明暗造型,畫(huà)面不留空白,理智的進(jìn)行構(gòu)圖,采用科學(xué)的透視學(xué)和色彩學(xué),表達(dá)近大遠(yuǎn)小的色彩的空間變化,形象立體感很強(qiáng),逼真肖似,具有典型性。西方這種再現(xiàn)性藝術(shù)傳統(tǒng),經(jīng)過(guò)文藝復(fù)興、巴洛克、羅可可、新古典主義、浪漫主義、印象主義等不同風(fēng)格的大幅度變化及延續(xù),其創(chuàng)作觀念直至東方繪畫(huà)思想傳入并影響了塞尚、凡高、高更等一批畫(huà)家,才開(kāi)始出現(xiàn)大的變化。
三、中西繪畫(huà)的區(qū)別與聯(lián)系
無(wú)論是中國(guó)繪畫(huà),還是西方繪畫(huà),它作為藝術(shù)的一種形式,有其共同的特征。從繪畫(huà)內(nèi)容方面來(lái)說(shuō),中國(guó)畫(huà)與西洋畫(huà)的歷史,其發(fā)展的初期,都注重人物畫(huà),并且都曾為宗教服務(wù)過(guò),構(gòu)成所謂宗教畫(huà)。中國(guó)古代長(zhǎng)期是封建制度,在帝王、貴族、地主的統(tǒng)治下,繪畫(huà)要為他們服務(wù)。繪畫(huà)多宣揚(yáng)封建禮教和宣揚(yáng)宗教及其出世思想。其目的都是封建統(tǒng)治階級(jí)麻痹人民鞏固其政權(quán)的手段。西方繪畫(huà)也有相似的情況,就是西歐各國(guó)在古代封建社會(huì)中世紀(jì)時(shí)期,其文化完全為_(kāi)_神學(xué)所籠罩,科學(xué)、教育、文學(xué)、藝術(shù)都帶有宗教性質(zhì),西洋畫(huà)也沒(méi)有例外,是為宗教服務(wù)的。從繪畫(huà)表征來(lái)看,繪畫(huà)這主要表現(xiàn)在他們都是可以直接看到的、有形有色的具體的藝術(shù)形象來(lái)反映社會(huì)生活和抒發(fā)畫(huà)家對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的感受的。繪畫(huà)是整個(gè)美術(shù)以至整個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)中特別豐富多彩的藝術(shù)形式之一。從繪畫(huà)內(nèi)涵來(lái)看,中西繪畫(huà),雖然面貌有很大區(qū)別,但它們都是追求和諧與真、善、美的統(tǒng)一。
四、結(jié)語(yǔ)
總結(jié)來(lái)看,盡管中西美術(shù)家的著眼點(diǎn)和創(chuàng)作方式不盡相同,但在探究真善美方面,在挖掘人類(lèi)共同情感方面,在維系社會(huì)責(zé)任方面,又存在著眾多相同之處。相互比較也是一種文化創(chuàng)造,更是一種文化建設(shè),重要的是不斷尋找中西方藝術(shù)結(jié)合的契合點(diǎn),做到既保持中國(guó)藝術(shù)的傳統(tǒng)精神,又在吸收西方藝術(shù)的同時(shí)有所創(chuàng)新,這樣才能對(duì)于中國(guó)當(dāng)代文化建設(shè)產(chǎn)生積極的影響。
美術(shù)系論文范文篇2
淺談高中美術(shù)欣賞
【摘 要】 欣賞首先要選擇優(yōu)秀畫(huà)家的優(yōu)秀作品。其次，在進(jìn)行欣賞教育時(shí)，有必要讓學(xué)生充分地了解中國(guó)的藝術(shù)，提高民族榮譽(yù)感。要手段多樣，要調(diào)動(dòng)情緒，要言簡(jiǎn)意賅，以達(dá)到開(kāi)闊眼界、培養(yǎng)愛(ài)好、陶冶情操之目的。
【關(guān)鍵詞】 欣賞 審美 多樣化 藝術(shù)化
近幾年來(lái)，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，農(nóng)村的新房蓋高了，房?jī)?nèi)的裝修時(shí)尚了，衣服漂亮了，人們對(duì)精神方面的需求越來(lái)越多了，但是，大多數(shù)的農(nóng)村中學(xué)，對(duì)美術(shù)教育的重要性仍沒(méi)有足夠的認(rèn)識(shí)，重智育輕美育的思想和現(xiàn)象仍大量存在。而教學(xué)中陳舊的教學(xué)模式、教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法，則大大阻礙了中學(xué)生的全面發(fā)展。作為一名農(nóng)村美術(shù)教育工作者，這里我想談點(diǎn)在新課程改革之下對(duì)高中美術(shù)欣賞課的一點(diǎn)看法。
1 美術(shù)欣賞作品的分類(lèi)
美術(shù)教材欣賞大致可歸納為三類(lèi)：一是古今中外名作的欣賞，如達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》、梵高的《向日葵》等名家作品，是欣賞教學(xué)的重頭戲。二是范圖的欣賞。主要是針對(duì)某一概念或某一技法而配備，對(duì)于提高學(xué)生的繪畫(huà)知識(shí)與技能至關(guān)重要。三是其他門(mén)類(lèi)的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。
2 美術(shù)作品欣賞的方法
首先，選擇優(yōu)秀的畫(huà)家，優(yōu)秀的作品。對(duì)于一件美術(shù)作品，教師大致可以從四個(gè)方面來(lái)引導(dǎo)學(xué)生欣賞：①是作品直觀形象的欣賞，也就是作品給人的視覺(jué)印象。②是藝術(shù)風(fēng)格特色的欣賞，它包括構(gòu)圖、色彩、透視、表現(xiàn)手法等，主要指的技巧。③是與作品相關(guān)的邊緣內(nèi)容的講授，包括藝術(shù)家的生平、愛(ài)好、傳說(shuō)、趣聞及當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景等。④是對(duì)作品思想內(nèi)容的挖掘。
如：十九世紀(jì)最偉大的雕塑家羅丹的大理石雕塑《沉思》，我們會(huì)同時(shí)浮現(xiàn)雙重的現(xiàn)實(shí)感：一種是通過(guò)潔白潤(rùn)澤的大理石，造型語(yǔ)言等材料和媒介透出的再現(xiàn)形象;另一種是由這個(gè)再現(xiàn)形象激起的對(duì)外部客觀現(xiàn)實(shí)的聯(lián)想。體現(xiàn)的恰是夢(mèng)想與現(xiàn)實(shí)，精神世界與物質(zhì)世界的矛盾。這是一座面目俊美的女性頭像，她低著頭，周?chē)M繞著夢(mèng)想的氣氛，但是她的頸項(xiàng)，甚至她的頷都在一塊粗大的石頭上，好像夾在不能擺脫的枷板中一樣，但是她絲毫沒(méi)有辦法擺脫現(xiàn)實(shí)的沉重束縛。我們應(yīng)該要引導(dǎo)學(xué)生在欣賞中感覺(jué)到這種美的力量。一個(gè)朦朧中的少女有著自己的夢(mèng)想，這與中學(xué)生多夢(mèng)的性格是如此的接近，這種心靈的溝通和激發(fā)，如電流通過(guò)全身，精神上的自由和超越，忽然間猶如脫胎換骨，學(xué)生在美的享受中自覺(jué)的接受了羅丹的高尚藝術(shù)品格，盡管也許不一定所有的學(xué)生都有這樣的感受，但這種教育的深刻性是永遠(yuǎn)不能泯滅的。
又如：梵高，他盡管只活了37歲，而且是孤僻、自閉，精神分裂，真正的去了解他，了解他的生活，了解他的品格，我想學(xué)生會(huì)對(duì)梵高充滿了尊敬。
脾氣古怪的梵高從小就不合群，不僅長(zhǎng)相難看，有時(shí)羞怯，有時(shí)又沖動(dòng)粗魯。他拒絕社會(huì)，社會(huì)也拒絕他;但他向社會(huì)獻(xiàn)出誠(chéng)心，社會(huì)仍然拒絕他。他在一家寄宿學(xué)校任法語(yǔ)教師，看到了貧苦的學(xué)生的生活狀況而沒(méi)有向他們收學(xué)費(fèi)，于是他被解雇了;他滿腔熱情，一往深情地追求真誠(chéng)的愛(ài)情，但不是被戲耍，被背離，便是酗酒放浪，于是被“解雇”了;他如癡如狂，滿懷虔誠(chéng)的創(chuàng)造繪畫(huà)作品，卻因不被世人理解，難以找到知音，于是他又被“解雇”了。然而梵高并不太在乎人們是否理解和接受自己的作品，他只是把畫(huà)畫(huà)當(dāng)作宣泄情感的一種最佳方式。“我畫(huà)畫(huà)不是使人苦惱，而是使人們快樂(lè)”。他在一到信中這樣寫(xiě)道。這一點(diǎn)著實(shí)令人驚訝，也使人們得以窺到梵高的內(nèi)心：盡管生活如此對(duì)他不公平。他仍然熱愛(ài)和渴望生活。
他的代表作《向日葵》，作為一副靜物畫(huà)，從它色調(diào)，布局，瓶花的特定形成構(gòu)成，以及筆觸的運(yùn)用，油彩技法上的處理，都顯示出畫(huà)家對(duì)自然，生命，人生的獨(dú)特情感的體驗(yàn)，傳達(dá)出一種既熱烈又悲傷，既騷動(dòng)又孤寂的心理情緒。學(xué)生只有在充分了解梵高的基礎(chǔ)上才能真正體會(huì)到這俯仰張弛掙扎的向日葵的內(nèi)在涵義，充溢著張力的新生命在凋殘痛苦的舊生命中誕生。學(xué)生在欣賞時(shí)自然而然地想象到梵高的一生，沉默，欲喊又喊不出來(lái)的壓抑人生。而更重要的是梵高的這種愛(ài)心和渴望生活卻永遠(yuǎn)留在學(xué)生的心中。
2.1 中國(guó)的繪畫(huà)具有悠久的歷史和獨(dú)特的風(fēng)格。
據(jù)記載，早在春秋后期，周代都城的政治性建筑“明堂”里，就繪有“堯舜之容，桀紂之像”。但是從1949年出土的兩件戰(zhàn)國(guó)帛畫(huà)的線描人物形象，略加色彩的繪畫(huà)技巧來(lái)看，我國(guó)至少在兩干多年前已經(jīng)達(dá)到一定的藝術(shù)水平。到了戰(zhàn)國(guó)以后，中國(guó)古代繪畫(huà)也在不斷地完善和豐富著它的藝術(shù)形式，表現(xiàn)手法，藝術(shù)風(fēng)格以及各種繪畫(huà)體裁，畫(huà)家們將書(shū)法的結(jié)構(gòu)，用筆運(yùn)用到繪畫(huà)中去。它不僅是中國(guó)近代，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展基礎(chǔ)，而且對(duì)我國(guó)一些鄰近國(guó)家也產(chǎn)生了重要的影響。我想，用長(zhǎng)流不息來(lái)比喻中國(guó)的繪畫(huà)是最合適不過(guò)的。
2.2 中國(guó)的文化是以“人”為中心的文化。
它以筆墨“線索”作為塑造意識(shí)形象的根本要求，并融詩(shī)入畫(huà)，使畫(huà)的意境，布局，筆墨，色彩完全詩(shī)化而成為“無(wú)聲的詩(shī)”。中國(guó)繪畫(huà)是多點(diǎn)透視，在游動(dòng)中看世界，不但能畫(huà)出肉眼之所見(jiàn)，而且能畫(huà)出心眼之所見(jiàn)。山前山后，屋里屋外，長(zhǎng)江萬(wàn)里，四季花卉，皆可同時(shí)納入畫(huà)面。因此，中國(guó)繪畫(huà)是屬于藝術(shù)美學(xué)，抒情詩(shī)學(xué)，寫(xiě)意畫(huà)學(xué)。學(xué)生通過(guò)多方面的了解，必定會(huì)對(duì)美術(shù)有新的認(rèn)識(shí)，在欣賞美的時(shí)既自覺(jué)同的接受了思想教育。
3 教學(xué)時(shí)教師的注意點(diǎn)
3.1 教師要提高對(duì)欣賞課的認(rèn)識(shí)，教師首先要對(duì)作品有一個(gè)較全面深刻的理解。欣賞的角度要獨(dú)特，注重美術(shù)欣賞趣味性。欣賞的內(nèi)容不可過(guò)深，時(shí)間不可過(guò)長(zhǎng)，內(nèi)容不肯過(guò)多過(guò)濫。
3.2 欣賞時(shí)要有重點(diǎn)，有些作品以藝術(shù)特色、繪畫(huà)技法欣賞為主，而有的在藝術(shù)特色欣賞的同時(shí)更要對(duì)作品的主題思想學(xué)習(xí)領(lǐng)會(huì)。此外在選材上也要有主有次。
3.3 欣賞的手段要多樣化、生動(dòng)化、藝術(shù)化。
3.4 欣賞后要有檢查和總結(jié)?？梢圆捎锰釂?wèn)、談話及考試的方法來(lái)進(jìn)行。使之達(dá)到復(fù)習(xí)鞏固減少學(xué)生遺忘的作用。
應(yīng)該說(shuō)每一幅美術(shù)作品、每一位藝術(shù)家的后面都有許多情節(jié)可以發(fā)現(xiàn)。作為美術(shù)教師應(yīng)千方百計(jì)地設(shè)計(jì)美術(shù)欣賞課的教學(xué)過(guò)程，以各種新的手法去激發(fā)學(xué)生興趣，上好高中美術(shù)欣賞課。
參考文獻(xiàn)
1 [美]H.H.阿納森著.西方現(xiàn)代藝術(shù)史.天津人民出版社
2 [德]瑪克斯.美學(xué)與藝術(shù)理論.中國(guó)科學(xué)出版社
3 [美]肯拜爾等著.世界雕塑史.浙江美術(shù)學(xué)院出版社
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