關于音樂心理學論文(2)
關于音樂心理學論文篇二
《音樂教育心理學在小學音樂教學中的應用》
摘要：隨著時代發(fā)展的需要，自上個世紀中葉開始，音樂教育心理學成為音樂教育中一個新興的交叉學科，開始引起教育者的關注，得到很多人的重視。對這一領域的研究，是人類自身發(fā)展的需要，是民族發(fā)展的需要，更是音樂教育學科建設的需要，對小學音樂教學具有很重要的推動作用。
關鍵詞：音樂教育心理學;小學音樂教學;教學法
那么，什么是音樂教育心理學呢?音樂教育心理學是研究和分析音樂教育過程中教和學的心理活動的學科。它是一門從心理學的角度來研究人類對教音樂與學音樂的心理和大腦反應的學科。其對受教育者的品質形成的影響和作用做出了心理分析，為音樂教育教學的方法和原則提供了理論依據。正如趙送光老師在主編的《音樂教育心理學概論》中所說：“它是音樂教育學和音樂心理學發(fā)展到一定階段，相互滲透的產物。它既汲取了與音樂學相關的諸學科的豐碩研究成果，又受到教育學與心理學深入發(fā)展的影響，并在學科的構建中確立了自己的研究對象、范圍和目的。使之既具有一定的整合性，又有相應的獨立品格。”
隨著我國音樂教育課程改革的不斷推進，小學音樂教師不僅僅要有專業(yè)的技能和淵博的知識，還應該有音樂教育心理學知識，把握了解學生在心理上的規(guī)律和發(fā)展，結合小學生的心理進行教學活動，從而既對教師課堂教學的有效性起到很大的作用，又有助于學生得到更好的發(fā)展。
小學階段正是兒童創(chuàng)造能力和思維能力得到發(fā)展的重要階段。新的課程改革提出音樂教育應以審美發(fā)展為核心，以學生為主體。怎樣在小學音樂教學中不斷貫穿這一理念和思想，調動學生的主動性，發(fā)展學生的創(chuàng)造力，前提是知道學生學習心理發(fā)展的特征，了解學生心理發(fā)展的規(guī)律，在教學過程中運用音樂教育心理的方法作為指導，這樣教師才能以相應的教學方法和有效的教學設計更好地開展教學活動，使課堂教學更加精彩。下面我談談幾種以音樂教育心理學為理論指導的教學方法在課堂教學中的應用。
一、體態(tài)律動教學法
在小學階段，學生隨著年齡的增長，音樂學習的能力也會隨之提高。通常根據年齡分為低年級、中年級、高年級三個階段。教師要對每個階段的學生在認知、心理特征等方面有所了解，掌握施教的分寸，以使教學活動得到良好的教學效果。低年級學生，特別是一二年級的學生，好奇、好動、好玩是他們的主要特點，這就要在教學過程中增強學習的情趣，激發(fā)學生學習音樂的興趣，吸引注意力，以音樂起伏的旋律、鮮明的節(jié)奏，激起學生形體動作的反應，在肢體律動中感受音樂的流動，這也是表現(xiàn)人的內心情感活動，從身心兩方面同時入手訓練學生。世界上著名的音樂教育體系，都把律動教學放在相當重要的位置，比如世界著名的音樂教育家達爾克羅茲提倡的體態(tài)律動的教學法，他認為音樂的本質在于對情感的反映。人類通過身體將內心的情緒轉譯為音樂，這就是音樂的起源。體態(tài)的律動把內心聽覺和肌肉感覺記憶結合在一起，體態(tài)律動是一個審美的過程，必須使用新鮮的、有趣的和審美上令人滿足的音樂，教師要指導鼓勵學生動起來，體驗音樂流動的美。
二、情感的體驗，內在的樂感
在小學音樂教學中，抓住體驗是關鍵。學生心靈的陶冶和審美觀的確立，必須以審美體驗為基礎，以豐富的審美經驗積累為前提。音樂是聲音的藝術，是通過聽覺來感受的，聽覺是學生探索音樂的手段。比如在音樂欣賞課上，抓住“聽”這個重點，學會傾聽，親身體驗，使教育者的審美情感不斷深化。這也是著名的音樂教育家柯達伊強調的培養(yǎng)學生內在的樂感。例如：我在一年級的音樂課上，讓學生們欣賞舒伯特的《搖籃曲》。在欣賞前我引導學生輕輕地閉上眼睛，體驗音樂帶來的感受。有一個小朋友聽了一會兒就躺在了地上，對此我并沒有立刻叫起他。音樂結束后，他站起來說：“聽這段音樂我好像快要睡著了。”我并沒有批評他剛才的舉動，他真實地表現(xiàn)了自己的感受，對于一年級的小學生，感受體驗最重要，我表揚了他。這就是一年級學生的特點，他們更多的是大膽地用具體的動作把感受表現(xiàn)出來。傳統(tǒng)的音樂教學忽視了學生的感覺，更多的是枯燥的機械的技能訓練，結果是學生的音樂鑒賞能力和審美能力并未得到真正的提高，慢慢地學習興趣漸漸消失殆盡。小學生心理發(fā)展的特征是沿著由具體形象思維占優(yōu)勢逐漸向抽象邏輯思維占優(yōu)勢的趨勢發(fā)展。正是因為音樂不具象性，使得我們更加注意培養(yǎng)學生具有音樂感的耳朵，這對學生全方位的發(fā)展和音樂的學習有重要的作用。
三、探究創(chuàng)造教學法
新課標提出：音樂教學以學生為主體，最主要的就是要提高學生學習的主動性。教師在課堂上要激發(fā)學生學習音樂的興趣，興趣是人跨進藝術殿堂的敲門磚。比如，課堂上教師要創(chuàng)設良好的和諧的學習氛圍，一些特別的情境，根據學生的心理特征，設計一些游戲，讓學生在“心理安全”和“心理自由”的環(huán)境下不知不覺地開始學習。有了興趣，就能在探究中發(fā)掘創(chuàng)造力，發(fā)掘創(chuàng)造力是以學生為主體，教師是一個發(fā)掘者，要引導學生自由探索、發(fā)現(xiàn)、掌握和創(chuàng)造性地運用知識，使學生的創(chuàng)造力不斷發(fā)展。要擺脫以教知識技能為主的傳統(tǒng)教育，轉入以培養(yǎng)學習能力和發(fā)展新知識為主的現(xiàn)代教育。比如，課堂上，我們讓學生在探究聲音的過程中總結，老師更多的是引導補充，多給學生鼓勵，重視創(chuàng)作的過程，培養(yǎng)學生的音樂性創(chuàng)造思維，使學生充分沉浸在音樂體驗中，得到美的享受。當然除了以上幾種教學方法，還有很多方法值得教師去思考，去研究，以便更好地為教學服務。
我們研究、學習音樂教育心理學的目的在于應用這門學科，提高教學質量，這也是時代發(fā)展的需要。正如達爾克羅茲所強調的音樂課最重要的是喚醒兒童的音樂意識，這不僅僅是音樂學習的需要，更是兒童本能的需要。相信有了音樂教育心理學作為理論指導，結合學生的心理發(fā)展特點，運用靈活、創(chuàng)新的教學方法，音樂教學會更加生動、活潑，音樂課堂一定會碩果累累、百花齊放。
參考文獻：
[1]曹理，何工.音樂學習與教學心理.上海音樂出版社，2000.4.
[2]馬淑慧.音樂教育心理學教程.上海音樂學院出版社，2011.7.
[3]趙宋光.音樂教育心理學概論.上海音樂出版社，2003.4.
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